Eduardo Paolozzi
Eduardo Paolozzi | |
---|---|
Eduardo Paolozzi (1995) | |
Narození | 7. března 1924 Leith |
Úmrtí | 22. dubna 2005 (ve věku 81 let) Londýn |
Bydliště | Leith |
Národnost | Italský Skot |
Alma mater | Edinburgh College of Art Slade School of Fine Art Saint Martin's School of Art |
Povolání | sochař, vysokoškolský učitel, malíř, designér, grafik, keramik, herec, tiskař, projektant, filmař, muralista, kolážista a kreslíř |
Zaměstnavatelé | Saint Martin's School of Art Royal College of Art Akademie výtvarných umění v Mnichově |
Ocenění | komandér Řádu britského impéria (1967) Goethe-Medaille (1991) Knight Bachelor |
multimediální obsah na Commons | |
Některá data mohou pocházet z datové položky. |
Sir Eduardo Luigi Paolozzi, CBE RA (7. března 1924, Leith – 22. dubna 2005, Londýn) byl skotský sochař, grafik a průmyslový návrhář.
Život
Paolozzi se narodil v Leithu poblíž Edinburghu jako syn italských imigrantů, kteří zde provozovali krámek se zmrzlinou. Několikrát byl o prázdninách na táborech fašistické mládeže v Itálii.[1] Roku 1940, kdy Itálie vyhlásila válku Británii, byl spolu s dalšími Italy na tři měsíce internován. Jeho otec, dědeček a strýc byli vypovězeni ze země a zahynuli, když loď, kterou cestovali do Kanady, potopila německá ponorka.
Paolozzi studoval od roku 1943 na Edinburgh College of Art, krátce sloužil v armádě (1943) a pobyl na Ruskin school of art v Oxfordu (1944) a pokračoval ve studiu sochařství na Slade School of Fine Art, University College London až do roku 1947. Po své první autorské výstavě v Londýně, která byla velkým úspěchem, se odstěhoval do Paříže. Během pařížského pobytu v letech 1947 – 1949, který ovlivnil jeho další práci, se Paolozzi seznámil s Alberto Giacomettim, Jean Arpem, Constantinem Brâncușim, Georges Braquem a Fernandem Légerem.
V roce 1952 patřil k zakladatelům The Independent Group na Institute of Contemporary Arts v Londýně, která se stala předchůdcem hnutí Pop art v Británii a později v USA.
V 60. letech vyučoval sochařství a keramiku na Hochschule für Bilddende Künste v Hamburku (1960–62), na University of California, Berkeley (1968) a Royal College of Art v Londýně. Vystavoval na Bienále v Benátkách (Sv. Šebestián, 1960) a na výstavách Documenta v Kasselu v letech 1959, 1964, 1968 a 1977.
Od roku 1974 pracoval v rámci akademického výměnného programu v Berlíně, v letech 1977-1981 na Univerzitě aplikovaných věd (Fachhochschule) v Kolíně nad Rýnem a později vyučoval na Akademie der Bildenden Künste v Mnichově.
V roce 1994 věnoval velkou část svého díla do sbírek Scottish National Gallery of Modern Art v Edinburghu. To je vystaveno od roku 1999 v nově založené Dean Gallery (součást National Galleries of Scotland) spolu s rekonstruovanými ateliéry Paolozziho z Londýna a Mnichova.
Roku 2001 utrpěl Paolozzi těžký záchvat mozkové mrtvice, po kterém zůstal upoután na invalidní vozík. Zemřel roku 2005 ve věku 81 let.
Ocenění
- 1968 Řád britského impéria
- 1979 zvolen členem Royal Academy of Arts
- 1986 Sculptor in Ordinary for Scotland
- 1989 povýšen královnou Alžbětou II. do šlechtického stavu (Knight Bachelor)
Dílo
Ve 40. letech Paolozzi vytvořil řadu soch inspirovaných surrealismem (Horse's Head, 1946) a sérii koláží v nichž spojoval svou zálibu v moderních strojích se surrealistickými náměty. Jeho koláž I was a Rich Man's Plaything z roku 1947 je považována za první dílo Pop artu. Pro sochy sbíral a sestavoval části železného odpadu ze skládek. Během pobytu v Paříži tvořil sádrové reliéfy.
V 50. letech se zabýval modelováním lidských figur, do jejichž povrchu otiskoval různé kovové součástky a poté sochy odléval do bronzu (St Sebastian I, 1957). V 60. letech začala jeho spolupráce s průmyslovými firmami, s jejichž pomocí konstruoval sochy z aluminia nebo chromované oceli (Kimo, 1967)[2]. Jeho grafické práce z tohoto období byly velmi progresivní, zejména pokud šlo o užití serigrafie. Odkazoval v nich k popové kultuře a užíval metaforické zobrazení technologie. V roce 1962 spolupracoval s Ronald Brooks Kitajem, který o rok později vystavil koláže inspirované teoretickými pracemi německého historika umění Aby Warburga v Marlborough New London Gallery v Londýně.
V 70. letech Paolozzi experimentoval se dřevem a tvořil abstraktní reliéfy skládané z geometrických i biomorfních prvků. V 80. letech vznikaly jeho velké plastiky hlav rozdělených na sekce a znovu volně spojených. Hlavy byly i tématem jeho koláží a jiných sochařských děl (Portrét Richarda Rogerse, 1988).[3]
Realizace určené do veřejného prostoru jsou konstruované jako hold renesančním myslitelům (For Leonardo, 1989), vědě a moderní technice nebo jako inspirace pro dětskou fantazii (Yorkshire Sculpture Park, Rheingartenbrunnen v Kolíně nad Rýnem, 19894-86) ). Jako symbol moderního věku vystavuje Skotská národní galerie Paolozziho obří sochu římského boha ohně a kovářství, napůl lidskou figuru, napůl stroj (Vulcan, 1998-1999).[4]
Cykly serigrafií
- 1965 As Is When (odkaz na filosofii Ludwiga Wittgensteina)
- 1967 Moonstrips Empire News
- 1967 Universal Electronic Vacuum
- 1970 General Dynamic Fun
- 1970 Secrets of Life – The Human Machine and How it Works (z vědeckých ilustrací knih Fritze Kahna)
Realizace a sochy ve sbírkách (výběr)
- 1956 Krokodeel, Lehmbruck-Museum, Duisburg
- 1967/68 Domino, Scottish National Gallery in Edinburgh
- 1973/74 Homenaje a Gaudí, Parque Municipal García Sanabria, Santa Cruz de Tenerife
- 80. léta, mozaiky, celkem 1000 m2, Tottenham Court Road underground station, Londýn
- 1980 Camera, Evropský patentový úřad, Mnichov
- 1981 dveře s hliníkovým reliéfem, Hunterian Art Gallery, University of Glasgow
- 1985 Katastrophenbrunnen, Britzer Garten v Berlíně
- 1986 Pro Leonardo, Pinakotéka v Mnichově
- 1989 Head of Invention, Design Museum, Londýn
- 1994 Daedalus on Wheels, Jesus College Universiteit van Cambridge
- 1995 Newton (podle Blakea), piazza British Library
- Faraday , University of Birmingham, Birmingham
- The Manuscript of Monte Casino (palm, limb, foot, třídílná socha), Leith Walk, Edinburgh
- A Maximis Ad Minima, Kew Gardens, Londýn
- Acropolis, Dillingen
Odkazy
Reference
Literatura
- výběr
- U. M. Schneede: Eduardo Paolozzi, Stuttgart, 1970; ang. překlad, London, 1971
- Eduardo Paolozzi, F. Whitford, London, Tate, 1971
- Eduardo Paolozzi, F. Whitford et al., W. Berlin, N.G., 1975
- Eduardo Paolozzi: Sculpture, Drawings, Collages and Graphics, F. Whitford, R. Spencer and W. Schmied, ACGB, 1976–7
- R. Miles: The Complete Prints of Eduardo Paolozzi: Prints, Drawings, Collages, 1944–77, London, 1977
- W. Konnertz: Eduardo Paolozzi, Kolín nad Rýnem, 1984
- Eduardo Paolozzi: Recurring Themes, R. Spencer, R. Seitz and C. Frayling, Edinburgh, Royal Scot. Acad.; Munich, Lenbachhaus; Cologne, Mus. Ludwig; 1984–5
Externí odkazy
Média použitá na této stránce
sculpture St. Sebastian III (1958) by Eduardo Paolozzi in sculpturepark KMM/The Netherlands
Autor: Nicholas Smale, Licence: CC BY 2.0
Sculpture by Eduardo Paolozzi in Yorkshire Sculpture Park/ U.K.
Autor: Jim Linwood, Licence: CC BY 2.0
Eduardo Paolozzi's Ventilation Tower Sculpture, Pimlico Tube Station - London
Autor: Rufus46, Licence: CC BY-SA 4.0
Eduardo Paolozzi: For Leonardo, 1986, Eisenguss; München, Skulpturenpark Pinakotheken, L 2344 (Leihgabe des Europäischen Patentamts)
Autor: Dposte46, Licence: CC BY 3.0
Head of Invention by Eduardo Paolozzi outside Design Museum in London
Autor: Jim Linwood, Licence: CC BY 2.0
The sculpture "A Maximis Ad Minima" in Kew Gardens at the west end of the Princess of Wales Conservatory in London/U.K..
Eduardo Luigi Paolozzi, KBE, FRA (7 March 1924 – 22 April 2005), was a Scottish sculptor and artist. He was a major figure in the international art world working without compromise on his own interpretation and vision of the world around us.Autor: Sunil060902; original art by Eduardo Paolozzi, Licence: CC BY-SA 3.0
Tottenham Court Road station Central line platform mosaic art. Original design by Eduardo Paolozzi.