Eero Järnefelt
Eero Järnefelt | |
---|---|
Rodné jméno | Erik Nikolai Järnefelt |
Narození | 8. listopadu 1863 Vyborg |
Úmrtí | 15. listopadu 1937 (ve věku 74 let) Helsinky |
Místo pohřbení | hřbitov Hietaniemi |
Alma mater | Helsinská akademie krásných umění |
Povolání | malíř |
Rodiče | August Aleksander Järnefelt a Elisabeth Järnefelt |
Manžel(ka) | Saimi Järnefelt |
Děti | Heikki Järnefelt |
Příbuzní | Aino Sibelius, Arvid Järnefelt, Armas Järnefelt a Kasper Järnefelt (sourozenci) |
multimediální obsah na Commons | |
Seznam děl v databázi Národní knihovny | |
Některá data mohou pocházet z datové položky. |
Erik (Eero) Nikolai Järnefelt (8. listopadu 1863, Vyborg – 15. listopadu 1937, Helsinky) byl finský malíř a profesor umění. Jedním z jeho nejslavnějších děl je obraz zachycující okolí národního parku Koli v Severní Karélii ve Finsku. Je medailistou Světové výstavy roku 1889 a 1900. Vyučoval umění na Helsinské univerzitě a byl předsedou Finské akademie výtvarných umění.[1][2][3]
Život
Eero Järnefelt byl synem generála Alexandra Järnefelta a baronky Elisabeth Järnefelt (z rodu Clodt von Jürgensburg).[4] Pochází ze švédsky mluvící rodiny, která měla silně v oblibě Finsko, jeho kulturu a jazyk, a jejíž původ sahá k baltské aristokracii.[5] V jeho umělecké rodině je spousta spisovatelů, skladatelů a umělců. Mezi ně se řadí i jeho sourozenci, kteří se později také proslavili, například Kasper (literární kritik), Arvid (soudce a spisovatel), Armas (skladatel a dirigent) a Aino (manželka Jeana Sibelia).[1]
Poté, co dokončil studia na soukromé akademii, začal mezi lety 1874–1878 studovat na Akademii výtvarného umění v Helsinkách. Roku 1883 odešel studovat do Carské akademie umění (jedním z jeho učitelů byl sám jeho strýc Mikhail Clodt) a o tři roky později školu opustil a ještě tentýž rok začal navštěvovat Julianovu akademii v Paříži a to do roku 1888. Zde s ním společně studoval i Tony Robert-Fleury. Järnefelt byl nejvíce ovlivňován naturalismus (realismus), a to zejména takovým, který prosazoval Jules Bastien-Lepage.
Roku 1889 se oženil s herečkou Saimi Swan. O tři roky později (1892) se poprvé vydal na cestu do národního parku Koli s Juhaniem Aho a jeho ženou – malířkou Venny Soldan-Brofeldt.[1] Nádhera parku jej natolik okouzlila, že místo začal pravidelně navštěvovat až do roku 1936.[6] Později se vydal několik studijních cest do Itálie (1894) a na Krym (1899). Téhož roku pomáhal organizovat mezinárodní výstavu konající se v Petrohradě, která byla sponzorována ruským časopisem a uměleckým hnutím Mir iskusstva.
Jeho dům, který se nachází v umělecké kolonii poblíž jezera Tuusula, byl navržen architektem Uskem Nyströmem a postaven roku 1901. Název domu „Suviranta“ v překladu znamená „Letní pláž“. Žil zde až do roku 1917, kde se přestěhoval do Helsinek, avšak i poté tento dům nadále patří jeho rodině, která jej dosud ponechává jako turistické lákadlo a je možné nechat se s průvodce po domě provést.[7][8]
Od roku 1902 až do roku 1928 vyučoval kreslení na Univerzitě v Helsinkách. Zde byl roku 1912 jmenován profesorem a sloužil jako předseda Finské akademie výtvarných umění.[1] Jeho posledním velikým dílem byl oltářní obraz pro kostel ve městě Raahe, který dokončil roku 1926. Hlavní a významná retrospektivní výstava jeho děl se konala roku 2013 a bylo na ní možno vidět několik jeho do té doby neznámých děl.
Vybraná díla
Sběrači borůvek, 1888
Francouzská vinárna, 1888
Prádelna u břehu řeky, 1889
Večerní měsíc v létě, 1889
Krávy zahalené v dýmajícím trsu trávy, 1891
Saimi na lučině, 1892
Statkář a nádeníci, 1893
Potápka roháč, neznámé datum
Pálení chrastí (Pod jhem), 1893[9]
Lakušník štítnatý a říční kamení, 1895
Sokoli v lese, 1895
Ježíš a hříšná žena, 1908[10]
Jezerní břeh s rákosím, 1905
Děvčátko se psem, 1910
Léto v rozkvětu, 1918
V bouři s Ježíšem, 1926[11]
Obrácení apoštola Pavla na křesťanskou víru, 1932[12]
Portréty
Johan Philip Palmén, 1890
Jean Sibelius, 1892
Larin Paraske, 1893
Portrét umělcova syna, 1897 (Heikki Järnefelt (1891–1963))
Nelma, 1899 (Nelma Sibelius)
Leena, 1903 (Leena Järnefelt (1897–1991))
Tekla Hultin, 1905
Aino Sibelius, 1908
Juho Kusti Paasikivi, 1931
Pehr Evind Svinhufvud, 1933
Odkazy
Reference
V tomto článku byl použit překlad textu z článku Eero Järnefelt na anglické Wikipedii.
- ↑ a b c d KONTTINEN, Riitta. Järnefelt, Eero (1863 - 1937) [online]. 2016-04-20 [cit. 2021-01-05]. Dostupné online. (finsky)
- ↑ LITTORIN, Pauliina. Eero Järnefelt luotti klassiseen tyyliin – parhaat teokset vaihtavat omistajaa, kun talous porskuttaa. Taloustaito. 2019-09-03. Dostupné online [cit. 2021-01-05]. (finsky)
- ↑ Elämäkerta Eero Järnefelt 1863–1937 [online]. [cit. 2021-01-05]. Dostupné online. (finsky)
- ↑ Artikkeli Eero Järnefeltistä [online]. www.edu.fi, 2003-02-27 [cit. 2021-01-05]. Dostupné v archivu pořízeném dne 2003-02-27. (finsky)
- ↑ SARAJAS-KORTE, Salme. Järnefelt, Eero [online]. 2003 [cit. 2021-01-05]. Dostupné online. (anglicky)
- ↑ MURPHY, Adrian. Eero Järnefelt, painter of Finnish nature [online]. 2020-01-21 [cit. 2021-01-05]. Dostupné online. (anglicky)
- ↑ Visit Tuusulanjärvi [online]. [cit. 2021-01-09]. Dostupné online. (anglicky)
- ↑ Ainola - Aino ja Jean Sibeliuksen koti [online]. 2012-07-20 [cit. 2021-01-05]. Dostupné v archivu pořízeném dne 2012-07-20. (finsky)
- ↑ SARAJAS-KORTE, Salme. Järnefelt, Eero. [s.l.]: Oxford University Press Dostupné online.
- ↑ oltářní malba umístěná v kostele v Lieto
- ↑ oltářní malba umístěná v kostele v Raahe. Samotný Järnefelt byl však raději pro název Probuzení naděje
- ↑ oltářní malba, nachází se v Kostele sv. Jana v Helsinkách
Externí odkazy
- Obrázky, zvuky či videa k tématu Eero Järnefelt na Wikimedia Commons
Média použitá na této stránce
Autor: Finnish National Gallery, Licence: CC0
EERO JÄRNEFELT (1863–1937) Under the Yoke (Burning the Brushwood) 1893 Oil 131.00 cm x 164.00 cm Finnish National Gallery / Ateneum Art Museum Inv. no. A I 514 Photo: Finnish National Gallery / Yehia Eweis
The painting depicts an old method of agriculture. Burning existing vegetation used to be a common method for making soil fertile for cultivation. The picture, which Järnefelt partly painted outdoors, shows peasants toiling at a slash-and-burn site in Savo. Later the artist also used photographs he had taken of people and landscapes as reference. One of the photos was of Johanna Kokkonen, a 14-year-old girl who participated in the burning; she served as the model for the little girl in the painting. The title of the painting is an allusion to a line in the Kalevala about a little maid servant.
The European trends of realism and naturalism were eagerly adopted in Finland. Instead of the former idealising manner, subjects were now depicted without trying to conceal poverty or deformity. When this painting was exhibited, its poignant motif sparked a debate about the rights of the poor. This painting is Järnefelt’s most famous work and an icon of the golden age of Finnish art, and one of the period’s most socially critical depictions of common people.
Eero Järnefelt studied at St Petersburg Academy of Arts and later at the Académie Julian in Paris. He is known for his panoramic landscape views, but he also treasured the tiniest details of nature as equally valuable subjects. He was even an accomplished portraitist. Nature and reality were the true inspirations for Järnefelt’s art.
EERO JÄRNEFELT (1863–1937) Raatajat rahanalaiset / Kaski 1893 Öljy 131.00 cm x 164.00 cm Kansallisgalleria / Ateneumin taidemuseo Inv. no. A I 514 Kuva: Kansallisgalleria / Yehia Eweis
Maalaus kuvaa vanhaa viljelysmenetelmää. Kaskeamalla eli puut polttamalla saatiin hedelmällistä viljelysmaata. Järnefelt maalasi kuvauksen savolaisen maatalonväen raskaasta aherruksesta osittain ulkona, kaskiaukiolla. Hän käytti maalaustyön edetessä apunaan myös malleista ja maisemista ottamiaan valokuvia. Hän oli valokuvannut kaskenpoltossa myös 14-vuotiasta Johanna Kokkosta, josta tuli maalauksen pikkutytön malli. Teos on nimetty kansalliseepos Kalevalan säkeen mukaan: ”Tuop’ on piika pikkarainen, raataja rahanalainen”.
Eurooppalaisen taiteen realistiset ja naturalistiset virtaukset välittyivät vahvoina myös Suomeen. Ihannoivan esitystavan sijaan kohteet maalattiin köyhyyttä tai rujoutta peittelemättä. Tunteisiin vetoava teos herätti jo valmistumisensa aikoihin keskustelua köyhän väestön oikeuksista, ja se onkin yksi yhteiskuntakriittisimmistä suomalaisista kansankuvauksista. Teos on Järnefeltin tunnetuin ja yksi Suomen taiteen kultakauden ikoni.
Eero Järnefelt opiskeli Pietarin taideakatemiassa ja sittemmin myös Pariisissa Académie Julianissa. Järnefelt tunnetaan laajoista panoraamamaisemista, mutta yhtä lailla luonnon pienimmätkin yksityiskohdat olivat hänelle arvokkaita kuvauskohteita. Hän maalasi myös paljon hienoja muotokuvia. Luonto ja todellisuus olivat Järnefeltille maalaustaiteen todelliset lähteet.
EERO JÄRNEFELT (1863–1937) Trälar under penningen / Sved 1893 Olja 131.00 cm x 164.00 cm Finlands Nationalgalleri / konstmuseet Ateneum Inv. no. A I 514 Foto: Finlands Nationalgalleri / Yehia Eweis
Målningen beskriver en gammal odlingsform. Genom svedjebränning, det vill säga genom att bränna träd, röjdes bördig odlingsmark. Järnefelt målade delvis jordbruksarbetarnas tunga arbete i Savolax på platsen där sveden pågick, men allt eftersom arbetet framskred använde han sig också av fotografier han tagit av modellerna och landskapet. På sveden hade han även fotograferat 14-åriga Johanna Kokko som blev modell för flickan på målningen. Verket fick sin finska titel Raatajat rahanalaiset från en strof i folkeposet Kalevala som på svenska lyder: Pohjagårdens legopiga.
De realistiska och naturalistiska strömningarna som rådde på konstfältet i Europa nådde också Finland. Istället för att idealisera skulle motivet målas utan att dölja fattigdom eller vanförhet. Målningen vädjar till folks känslor, och redan när målningen hade blivit färdig väckte den diskussion om den fattiga befolkningens rättigheter. Den hör till de mest samhällskritiska finländska folklivsskildringarna. Verket är Järnefelts mest kända och en av ikonerna från den finländska konstens guldålder.
Eero Järnefelt studerade på konstakademin i S:t Petersburg och senare också på Académie Julian i Paris. Järnefelt är känd för sina vida panoramalandskap, men han fann lika gärna värdefulla motiv i naturens minsta detaljer. Han målade också många fina porträtt. Naturen och verkligheten var de viktigaste källorna i Järnefelts måleri.Larin Paraske laulaa itkuvirttä hautaristiin nojaten.
Isäntä ja Rengit
Saulin kääntyminen, Eero Järnefeltin maalaama Helsingin Johanneksenkirkon alttaritaulu.
Eero Järnefeltin muotokuva sisarestaan Aino Sibeliuksesta. Maalauksen omistaa Ainola-Säätiö.
Ээро Ярнфельт, финский художник
Axel Gallénin maalaus Eero Järnefeltistä työnsä parissa.
Jeesus ja aviorikoksesta tavattu nainen (myös Jeesus ja langennut nainen), Eero Järnefeltin maalama Liedon kirkon alttaritaulu.
Eero Järnefeltin maalaama muotokuva langostaan, säveltäjä Jean Sibeliuksesta. Teos kuuluu yksityiskokoelmaan.
The altarpiece in the Raahe church. Eero Järnefelt: In a Storm with Jesus (1926). The artist would have preferred the name Awakening of Hope.
Eero Järnefeltin maalaus Lehmisavu. Kuuluu yksityiskokoelmaan.