Eva Zeisel
Eva Striker Zeisel | |
---|---|
Rodné jméno | Éva Amália Striker[1] |
Narození | 13. listopadu 1906[2] Budapešť Uhersko |
Úmrtí | 30. prosince 2011[3] ve věku 105 let New City, New York USA |
Místo pohřbení | Hřbitov Mount Zion |
Národnost | maďarská, americká |
Vzdělání | akademie výtvarných umění v Budapešti |
Povolání | průmyslová designérka |
Příbuzní | Laura Polanyi Striker, matka Karl Polanyi, strýc, historik Michael Polanyi, strýc, chemik a filozof |
Ovlivněná | Bauhaus, maďarský folklór |
Ocenění | |
Webová stránka | http://evazeisel.org/ |
multimediální obsah na Commons | |
Seznam děl v databázi Národní knihovny | |
Některá data mohou pocházet z datové položky. |
Eva Striker Zeisel[4] (13. listopadu 1906, Budapešť – 30. prosince 2011, New York) byla americká průmyslová designérka narozená v uherské Budapešti. Je známá především svými keramickými díly, která vznikla po její emigraci do Spojených států amerických. Její díla často zobrazují abstrakce ze světa přírody nebo mezilidských vztahů.[5] Práce z celé její fenomenální kariéry jsou součástí uměleckých sbírek po celém světě. Sama sebe považovala za výrobkyni „užitečných věcí“.[5]
Život
Rodina, dětství a studium
Narodila se roku 1906 do zámožné, vysoce vzdělané židovské rodiny. Její matka, historička Laura Polanyi Striker, byla první ženou, která získala doktorát na Budapešťské univerzitě. Lauřina práce o dobrodružstvích kapitána Johna Smithe v Uhersku zásadní měrou přispěla k porozumění, pochopení a uznání kapitána Smithe jako spolehlivého vypravěče. Lauřini bratři – sociolog a ekonom Karl Polanyi a fyzikální chemik a filozof vědy Michael Polanyi – jsou rovněž ve svých oborech významnými osobnostmi.[6]
Navzdory úspěchům jejích rodinných příslušníků na poli vědy cítila Eva vždy hlubokou náklonnost k umění. V sedmnácti letech nastoupila na Maďarskou akademii výtvarných umění (maďarsky Magyar Képzőművészeti Akadémia)[7], kde začala studovat malířství.[2] Posléze se však rozhodla věnovat praktičtějšímu oboru a nastoupila k mistrovi hrnčířského cechu – Jakobu Karapancsikovi. Od něj se naučila práci s keramikou od úplných základů. Po vystudování si našla práci u německých výrobců keramiky.[2] Byla první ženou, která byla coby tovaryš členkou maďarského cechu kominíků, pecařů, pokrývačů, kopáčů studen a hrnčířů.[8]
Počátky kariéry, uvěznění a emigrace
V roce 1928 začala Eva Striker pracovat v továrně Schramberger Majolikafabrik v německém Schwarzwaldu. Za dva roky zde vytvořila množství hravě-geometrických návrhů jídelních a čajových servisů, váz, kalamářů a jiných keramických předmětů, často inspirovaných moderní architekturou.[9] Roku 1930 odešla do Berlína, kde pracovala jako návrhářka v Carstens-Fabrik.
Po téměř dvou letech života mezi intelektuály a umělci v dekadentním Berlíně se rozhodla, že ve svých 26 letech navštíví Rusko.[2] Odjela v roce 1932 a zůstala tam pět let.
V Rusku si prošla několika angažmá – od dohlížení nad ukrajinskými porcelánkami až po návrhářství pro Lomonosovovu továrnu a továrnu Dulevo.[2] Dne 26. května 1936, během svého pobytu v Moskvě, byla zatčena kvůli falešnému obvinění ze spoluúčasti na atentátu proti Stalinovi.[2] Ve vězení strávila šestnáct měsíců, dvanáct z nich v samovazbě.[5] V září roku 1937 byla vyhoštěna a deportována do Vídně. Některé z jejích vězeňských zážitků se staly základem známého protistalinovského románu Tma o polednách, napsaného jejím přítelem z dětství – Arthurem Koestlerem.[2] Ve Vídni potkala svého budoucího manžela Hanse Zeisela. Několik měsíců po příjezdu do Vídně bylo Rakousko obsazeno nacisty, Eva odjela posledním vlakem z Rakouska a dále až do Anglie. Zde se znovu setkala s Hansem a společně emigrovali do USA.
Vrchol kariéry a konec života
Kariéra Evy Zeisel se v zámoří dále rozvíjela. Pracovala jako návrhářka pro společnosti Hall China, Rosenthal China, Castleton China, Western Stoneware, Federal Glass, Heisey Glass nebo Red Wing Pottery a k tomu vedla na newyorském Pratt Institute kurz užitné keramiky.[2] Roku 1946 se v Muzeu moderního umění (MOMA) konala její výstava Eva Zeisel: Designer for Industry. Jednalo se o první výstavu moderní keramiky od návrhářky ženského pohlaví, která se v MOMA konala.[8]
V 60. a 70. letech 20. století se nevěnovala designu, ale pracovala na psaných dílech na téma amerických dějin. K designu se vrátila v letech osmdesátých.[10] Mnohé z jejích pozdních návrhů se dočkaly podobného uznání jako její raná díla. V pozdním období kariéry navrhovala sklo, porcelán, nábytek, lampy, dárkové předměty, čajové konvice nebo jídelní sady.
Čínská čajová sada podle návrhu Evy Zeisel se v roce 2000 vyráběla v Lomonosovově továrně v Petrohradu, americká společnost Leucos roku 2012 představila novou řadu skleněných svítidel podle jejího návrhu. Reprodukce jejích dřívějších děl je možné zakoupit v prodejnách MOMA, Brooklynského muzea, Neue Galerie a jiných muzejních obchodech.
„ | Nevytvářím hranaté věci, jsem spíše člověk kulatého ražení… vždyť i vzduch mezi mými dlaněmi je kulatý. | “ |
— Eva Zeisel, článek pro New York Sun[11] |
Předměty podle návrhů Evy Zeisel jsou navrženy k používání. Inspiraci pro smyslné tvary výrobků si často brala z křivek lidského těla. Příklon k organickým tvarům je u ní zřejmě dán reakcí na umění Bauhausu, které bylo populární v období začátku její kariéry. Její smysl pro barvy a tvary, stejně jako časté používání ptačích motivů, odkazuje na oblast maďarského folklórního umění, jímž byla v mládí ovlivněna.[12] Ve většině případů jsou výrobky – ať už se jedná o dřevo, plast, porcelán nebo sklo – navržené Evou Zeisel součástí sady. Mnohé z nich pak do sebe vzájemně zapadají, čímž je při jejich skladování ušetřen prostor.
Mezi její nejžádanější návrhy se řadí excentrické biomorfní nádobí Town and Country (česky Město a Vesnice), vyráběné firmou Red Wing Pottery v roce 1947.[13] Součástí této sady je ikonická solnička a pepřenka Mother and Child (česky Matka a Dítě).
Osobní život
Eva vychovala s Hansem dvě děti – dceru Jean (* 1940) a syna Johna (* 1944). V dokumentárním snímku Throwing Curves: Eva Zeisel popisují Jean i John bouřlivý vztah jejich rodičů během 40. a 50. let, kdy byly obě děti malé. John ve filmu říká, že oba jeho rodiče jsou dominantní osobnosti a často mezi nimi docházelo ke střetům.
Muzea a výstavy
Díla Evy Zeisel jsou součástí stálých expozic mnoha muzeí, z nejznámějších můžeme uvést Metropolitní muzeum, Brooklynské muzeum, New-York Historical Society, Cooper-Hewitt Design Museum, Muzeum moderního umění; z mimoamerických pak Britské muzeum a Victoria and Albert Museum v Londýně nebo berlínské Bröhan Museum a mnoho dalších.
V 80. letech uspořádalo Musée des arts décoratifs ve spolupráci se Smithsonovým institutem putovní retrospektivní výstavu k padesátému výročí tvorby Evy Zeisel; tehdy byla její díla vystavována napříč USA, Evropou a Ruskem. Další retrospektivní výstava se konala v roce 2004, tentokrát postupně v amerických muzeích Knoxville Museum of Art, Milwaukee Art Museum, High Museum of Art v Atlantě a Hillwood Estate, Museum & Gardens ve Washingtonu D.C.
V letech 2005–2007 pořádalo Erie Art Museum v Pasadeně dlouhodobou výstavu Eva Zeisel: The Shape of Life. U příležitosti jejích stých narozenin v roce 2006 uspořádalo The Mingei International Museum v San Diegu výstavu Eva Zeisel: Extraordinary Designer at 100, zachycující průřez jejím dílem. Podobnou výstavu uspořádala také galerie Pratt Institutu.
Ocenění
- cena za celoživotní dílo od Cooper-Hewett National Design Museum (2005)
- Maďarský záslužný kříž (2004)[7]
- cena Pratt Legends od Společnosti průmyslového designu a Alfred University (2001)[7]
- Binns medal za mistrovství v&oblasti umělecké keramiky od Alfred University, NY (1998)[14]
- čestná členka Královské společnosti průmyslových designérů (nejvyšší vyznamenání udělované ne-Britům, 2004) a Americké hrnčířské společnosti[7]
- nositelka čestných doktorátů z Parsons (New School) (1991), Rhode Island School of Design (2005), Královské akademie umění (1988) a Maďarské umělecké univerzity (2004)[7]
- ve Schrambergu je po ní pojmenovaná ulice (2001)[7]
Odkazy
Reference
V tomto článku byl použit překlad textu z článku Eva Zeisel na anglické Wikipedii.
- ↑ Eva Zeisel 1906 – 2011 [online]. Royal Stafford [cit. 2014-12-05]. Dostupné v archivu pořízeném dne 2012-01-02. (anglicky)
- ↑ a b c d e f g h COOPER, Hewitt. Eva Zeisel collection [online]. Smithsonian Design Museum, NY: Smithsonian Institution [cit. 2014-12-05]. Dostupné online. (anglicky)
- ↑ Eva Zeisel, Ceramic Artist and Designer, Dies at 105. S. B7. New York Times [online]. 2011-12-31 [cit. 2014-12-05]. Roč. 2011, s. B7. Dostupné online. ISSN 0362-4331. (anglicky)
- ↑ ZEISEL, Eva. Meeting Koestler – A letter in response to Louis Menand’s article. The New Yorker [online]. 2009-12-21 [cit. 2014-12-05]. Dostupné online. ISSN 0028-792X. (anglicky)
- ↑ a b c THURMAN, Judith. Prolific. The New Yorker [online]. 2006-12-18 [cit. 2014-12-05]. Dostupné online. ISSN 0028-792X. (anglicky)
- ↑ HARROD, Tanya. Eva Zeisel obituary [online]. Government Online, 2012-01-15 [cit. 2014-12-05]. Dostupné v archivu pořízeném dne 2014-11-29. (anglicky)
- ↑ a b c d e f MOORE, Pat. Who is Eva Zeisel [online]. Eva Zeisel forum [cit. 2014-12-05]. Dostupné v archivu pořízeném dne 2014-11-11. (anglicky)
- ↑ a b BUTLER, Cornelia. Modern Women: Women Artists at The Museum of Modern Art. New York: The Museum of Modern Art, 2010. 512 s. Dostupné online. ISBN 087070771X, ISBN 978-0870707711. Kapitola Eva Zeisel. (anglicky)
- ↑ YOUNG, Lucie; BARTOLUCCI, Marisa; CABRA, Raul. Eva Zeisel. San Francisco: Chronicle Books, 2003. 96 s. (Compact Design Portfolio). Dostupné online. ISBN 0811834336, ISBN 978-0811834339. S. 11. (anglicky)
- ↑ TRAUBMAN, Eleanor. Meeting Eva Zeisel [online]. Creative times, 2007-01-14 [cit. 2014-12-05]. Dostupné online. (anglicky)
- ↑ HERRUP, Katharine. A Potter, a Pioneer, A Candlestick Maker. New York Sun. 2007-03-06, roč. 2007. Dostupné online [cit. 2014-12-05]. (anglicky) Archivováno 6. 12. 2014 na Wayback Machine.
- ↑ MCGEE, Celia. Eva’s Ardor [online]. Time Inc. Affluent Media Group, 2010-03-30 [cit. 2014-12-05]. Dostupné online. (anglicky)
- ↑ SAXENA, Jaya. Remembering New York Designer Eva Zeisel [online]. New York: The New-York Historical Society, 2012-01-06 [cit. 2014-12-05]. Dostupné online. (anglicky)
- ↑ Binns medal awarded [online]. EBSCO Publishing, 1998-09 [cit. 2014-12-05]. Dostupné online. (anglicky)
Literatura
- ESPLUND, Lance. Eva Zeisel: the shape of life. Erie: Erie Art Museum, 2010. Dostupné v archivu pořízeném dne 2015-09-12. ISBN 0982107218, ISBN 978-0982107218. (anglicky)Archivováno 12. 9. 2015 na Wayback Machine.
- [s.l.]: [s.n.]
- YOUNG, Lucie. Eva Zeisel: The Playful Search for Beauty. San Francisco: Chronicle Books, 2003. Dostupné online. (anglicky)
- EIDELBERG, Martin P. Eva Zeisel, Designer for Industry. Chicago: University of Chicago Press, 1984. 119 s. Dostupné online. ISBN 0969181507, ISBN 978-0969181507. (anglicky)
- Eva Zeisel: Throwing Curves 2002 (dokumentární film, Canobie Films, režie: Jyll Johnstone
Externí odkazy
- Obrázky, zvuky či videa k tématu Eva Zeisel na Wikimedia Commons
- Oficiální stránky (anglicky)
- nekrolog – New York Times (anglicky)
- Eva Zeisel Originals (anglicky)
- New York State College of Ceramics (anglicky)
- TED (anglicky)
- rozhovor na YouTube (anglicky)
Média použitá na této stránce
Flag of Hungary from 6 November 1915 to 29 November 1918 and from August 1919 until mid/late 1946.
Ribbon bar: Commander’s Cross of the Order of Merit of the Republic of Hungary (Order of Merit of Hungary) – civil division.
Autor: KovacsDaniel, Licence: CC BY-SA 3.0
Products from the Zsolnay factory on the historical exhibition in the Zsolnay Cultural Quarter, Pécs, Hungary. Designer: Eva Zeisel