Fred R. Archer

Fred R. Archer
Narození3. prosince 1889
Georgie
Úmrtí27. dubna 1963 (ve věku 73 let)
Los Angeles
Povolánífotograf
Logo Wikimedia Commons multimediální obsah na Commons
Některá data mohou pocházet z datové položky.
Chybí svobodný obrázek.
Fred Archer: Edward Weston, asi 1915
Obálka knížky Fred Archer on Portraiture

Fred Robert Archer (3. prosince 1889, Georgie – 27. dubna 1963, Los Angeles) byl americký fotograf, který spolupracoval s Anselem Adamsem na vytvoření zonálního systému. Byl portrétním fotografem, který se na počátku své kariéry specializoval na portréty hollywoodských filmových hvězd. Byl spojován s uměleckým trendem ve fotografii známým jako piktorialismus. Později se stal učitelem fotografie a mnoho let vedl vlastní fotografickou školu.

Spolu s Edwardem Westonem, jehož portrét pořídil, byl Archer známý jako jeden ze „dvou velkých jmen v umělecké fotografii té doby na západním pobřeží“.[1] Po desetiletí se stýkal a vyměňoval si nápady s mnoha dalšími umělci a intelektuály v Los Angeles. Byl to „bezesporu jedinec s nejdelší historií účasti v hnutí Salon Southern California“.[2]

Životopis

Narodil se 3. prosince 1889 v Georgii a jeho rodina se přestěhovala do Los Angeles v Kalifornii. Archer experimentoval s fotografií již v roce 1915, kdy vytvořil portrét Edwarda Westona. Archer sloužil ve vojenské letecké fotografické jednotce ve Francii v první světové válce[3] a vrátil se do Spojených států v květnu 1919.[4] Začal studovat komerční umění a fotografování bylo v té době jeho koníčkem. Za méně než rok si Archer získal pozornost kritiků ve dvou fotografických časopisech z východního pobřeží, American Photography[5] a Photo-era Magazine, které informovaly, že vystavil pět „pochmurných“ fotografií z bojišť ve Francii z první světové války na sedmém Pittsburském salonu.[6]

Na počátku dvacátých let byl najat jako asistent vedoucího oddělení uměleckých titulů pro firmu Universal Pictures a v následujícím roce byl povýšen do čela oddělení.[4] Brzy přešel k filmové fotografii.

Hollywoodský portrétní fotograf

Do roku 1929 pracoval pro Warner Brothers jako portrétní fotograf a později pracoval pro Paramount Pictures. Stal se také průkopníkem reklamní fotografie na západním pobřeží.[4]

V roce 1928 napsal spolu s dalším fotografem Elmerem Fryerem vlivný článek nazvaný „Still photography in movie work“.[7] Fryer následoval Archera jako šéf fotografie ve Warner Brothers v roce 1929.[8]

Jejich článek popsal důležitost statické fotografie v reklamě, marketingu, produkční referenční práci a trikové fotografii. Podle Archera a Fryera „dobré ‚zátiší‘ přitáhne a udrží pozornost tam, kde se mnohým obyčejným lidem dostane jen letmý pohled. Fotografie se léta snažila o přijetí mezi umění a boj byl dlouhý a tvrdý. Teprve během několika posledních let byla fotografie povznesena z čisté mechaniky a získala své zasloužené místo mezi ostatními uměními.“[9] Jejich slogan byl "fotografie prodává filmy", což byla hollywoodská pravda po mnoho let.

Učitel a fotografická škola

V roce 1935[10] Archer pomohl založit katedru fotografie[4] a působil jako profesor fotografie na Art Center School.[11] Archer byl považován „po mnoho let za oblíbeného učitele a lektora“, který poté působil jako ředitel vzdělávání na své vlastní fotografické škole Freda Archera v Los Angeles,[12] kterou založil po druhé světové válce.[13]

Zonální systém

Archer spolupracoval s Anselem Adamsem na kodifikaci zonálního systému, což je fotografická technika pro určení optimální expozice a vyvolání filmu.[14] Tato technika je založena na senzitometrických studiích Hurtera a Driffielda z konce 19. století a poskytuje fotografům systematickou metodu, jak přesně definovat vztah mezi způsobem vizualizace fotografického předmětu a konečnými výsledky. Přestože vznikl z černobílého listového filmu, je systém zón použitelný také na svitkový film, a to jak černobílý, tak barevný, negativ a reverz, a také na digitální fotografii. Archer a Adams formulovali systém při společné výuce na Art Center School v Los Angeles.[15]

Ansel Adams se ze všech sil snažil dát Archerovi stejné uznání za zonální systém: „Využívám této příležitosti, abych zopakoval, že zonální systém není mým vynálezem; je to kodifikace principů senzitometrie, kterou vypracoval Fred Archer. a já na Art Center School v Los Angeles, v letech 1939–1940."[16]

Fred Archer on Portraiture

Archerova jediná kniha, Fred Archer on Portraiture, byla vydána v roce 1948.[10] Kniha byla „populárním textem“, který „zůstal v tisku po řadu let“ a byl recenzován v několika národních fotografických časopisech.[2]

Dědictví

V roce 1959 vyhrál Archer výroční cenu Stuyvesant Peabody Memorial Award, udělovanou členovi společnosti Photographic Society of America, „který významně přispěl k piktorialistické fotografii“.[17]

Archerovy fotografie byly uvedeny v roce 1980-1981 na výstavě „Southern California Photography, 1900-1965: An Historical Survey“ v Losangeleském muzeu umění spolu s prací Edwarda Westona, Man Raye, Roberta Franka, Diany Arbusové a Imogen Cunninghamové. Přehlídka byla součástí oslav dvoustého výročí Los Angeles.[18]

Losangeleské muzeum umění má ve své stálé sbírce sedm Archerových fotografií, včetně autoportrétu,[19] popsaného jako „surrealistický obraz jeho tváře splývající s přední částí velkoformátového fotoaparátu a poslušnou mouchou odpočívající na jeho prstu“.[13]

Galerie

Odkazy

Reference

V tomto článku byl použit překlad textu z článku Fred R. Archer na anglické Wikipedii.

  1. BUFFUM, Jesse H. Them was the days – Part III. PSA Journal. Photographic Society of America, 1949, s. 166–169. Dostupné online [cit. August 28, 2011]. (anglicky) 
  2. a b DAILEY, Victoria; SHIVERS, NATALIE WILKINS; DAWSON, MICHAEL. LA's early moderns: art, architecture, photography. [s.l.]: Balcony Press, 2003. Dostupné online. ISBN 9781890449162. S. 264. (anglicky) 
  3. Obituary. Los Angeles Times. May 1, 1963. Dostupné online [cit. July 31, 2011]. (anglicky) 
  4. a b c d MALONEY, Tom. Profile of Fred Archer. U.S. Camera. 1943, s. 193. Dostupné online. (anglicky) 
  5. Our illustrations. American Photography. Boston: Camera Club of New York, Boston Photo-Clan, Photo-Pictorialists of Buffalo, January 1920, s. 495–496. Dostupné online [cit. August 28, 2011]. (anglicky) 
  6. RYPINSKI, M. C. The 1920 Pittsburgh Salon. Photo-Era: The American Journal of Photography. Wilfred A. French, June 1920, s. 275. Dostupné online [cit. August 28, 2011]. (anglicky) 
  7. DANCE, Robert; ROBERTSON, BRUCE. Ruth Harriet Louise and Hollywood glamour photography. [s.l.]: University of California Press, 2002. Dostupné online. ISBN 978-0-520-23347-8. S. 92–93. (anglicky) 
  8. ELVEHJEM MUSEUM OF ART. Hollywood glamour, 1924-1956: selected portraits from the Wisconsin Center for Film and Theater Research. [s.l.]: Chazen Museum of Art, 1987. Dostupné online. ISBN 9780932900159. (anglicky) 
  9. ARCHER, Fred R.; FRYER, Elmer. Still Photography in Motion Picture Work. Transactions of the Society of Motion Picture Engineers. 1928, s. 167–172. Dostupné online. DOI 10.5594/J08112. (anglicky) 
  10. a b MCCARROLL, Stacey; SICHEL, KIM. California dreamin': camera clubs and the pictorial photography tradition. Boston: Boston University Art Gallery, 2004. Dostupné online. ISBN 978-1-881450-21-4. (anglicky) 
  11. Judges Select Winners of 'Times' Photo Contest. Los Angeles Times. Los Angeles: September 20, 1936. Dostupné online [cit. August 28, 2011]. (anglicky) 
  12. DESCHIN, Jacob. NEW PHOTO LITERATURE; Additions to Technical Bookshelf Published. New York Times. New York, New York: November 28, 1954. Dostupné online. (anglicky) 
  13. a b SOBIESZEK, Robert A.; IRMAS, DEBORAH. The camera i: photographic self-portraits from the Audrey and Sydney Irmas Collection. Los Angeles: Los Angeles County Museum of Art, 1994. Dostupné online. ISBN 9780810931978. (anglicky) 
  14. Encyclopedia Americana. [s.l.]: Scholastic Library Publishing, 2006. ISBN 0-7172-0139-2. S. 137. (anglicky) 
    ROBINSON, Edward M. Crime scene photography. [s.l.]: Academic Press, 2007. ISBN 978-0-12-369383-9. S. 72. (anglicky) 
  15. SIMMONS, Steve. Using the View Camera. [s.l.]: Random House Digital, Inc., 1992. Dostupné online. ISBN 978-0-8174-6353-3. S. 84–95. (anglicky) 
  16. DOWDELL, John J.; ZAKIA, RICHARD D. Zone systemizer for creative photographic control, Part 1. [s.l.]: Morgan & Morgan, 1973. Dostupné online. ISBN 978-0-87100-040-8. S. 6. (anglicky) 
  17. Recognition of Service: Society Recognition Awards (SRA) [online]. Photographic Society of America, 2011 [cit. 2011-08-28]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne August 11, 2011. (anglicky) 
  18. Art Museum to Hold Photography Show. Los Angeles Times. Los Angeles: December 4, 1980. Dostupné online [cit. August 28, 2011]. (anglicky) 
  19. Search Results: Fred R. Archer (United States, 1889 - 1963) [online]. Los Angeles County Museum of Art [cit. 2011-08-28]. [0=bm_field_has_image%3Atrue Dostupné online]. (anglicky) 

Související články

  • Fotografie v USA

Externí odkazy

Média použitá na této stránce

Edward Weston ca 1915.jpg
A photo of Edward Weston taken approximately 1915 by Fred R. Archer
Freund-Karloff-The-Mummy-1932.jpg
Photograph of Karl Freund directing Boris Karloff on the set of The Mummy (1932).
  • Caption reads as follows:
    Here is Karl Freund, long time cameraman and now director, following Boris Karloff in his character in Universal's "Im-ho-tep," with Charles Stumar at the camera. Photographed by Fred R. Archer.
Fred Archer on Portraiture cover.jpg
Cover of Fred Archer on Portraiture, published 1948